Przejdź do głównej zawartości

Chodzę po niebie jak ten młody Jedi


Nareszcie, po dłuższym czasie, doczekałem się koncertu Mopsa z nowym materiałem. Tym milej, że chłopaki do wspólnego grania zaprosili znany już na blogu z jednego wspólnego występu duet Dopustim oraz rozwijającą się grupę Empty Sunday. To jak było w niedzielę w Pogłosie?

Wyjaśnię w ogóle ton, w jakim piszę ostatnimi czasy o Mopsie: z jednej strony totalnie rozumiem ich decyzje i odwlekanie premiery singla – każdy woli, żeby wypuszczony materiał był maksymalnie dopracowany, tym bardziej, gdy pojawia się wraz z teledyskiem – ale z drugiej strony nie umiem się nie podśmiewać chociaż trochę, gdy przez dwa miesiące nie mogę w żaden sposób podzielić się opinią mimo, że mam dwa kawałki na dysku.

No, ale teraz mogę, przynajmniej co do jednego z nich. Wobec tego – nie po znajomości ani nic w tym stylu – jestem mega zaskoczony, jak dopracowany jest ten singiel, jeśli chodzi o całą kompozycję i produkcję. Dużo się tutaj dzieje na linii pomiędzy electropunkiem a rapem. Więc posłuchajcie sobie:


Anyways, do rzeczy. Mimo, że ostatnio zwykle bywam na Chłodnej, to Pogłos jest przecież dobrze znany i lubiany. Poprzednim razem klub CH25 trochę nie sprostał frekwencji, siłą rzeczy, z powodu małej salki. Burakowska 12 oferuje pod tym względem dużo lepsze warunki, co przydało się w niedzielę, bo widzów nie brakowało – łącznie było około dwieście osób. Nieźle, nie? A wiem to, bo stałem na bramce, więc liczyłem hajs z biletów i miałem pod ręką listę do wpuszczenia.

Co do zespołów.


Empty Sunday, swego czasu duet, to obecnie w zasadzie supergrupa, jeśli popatrzeć po składzie złożonym z ludzi z młodych warszawskich zespołów. Alek Woźniak na wokalu i gitarze ma za sobą różne etapy tworzenia, od solowej kariery do zespołu Red Cape Wolf, o którym pisałem, a który chyba niestety już ostatecznie padł. Janek Wachnowski to solowo Sule i również ex-RCW, a do tego część Joshua Pastel wraz z Bartkiem Sulichem, perkusistą tegoż. Basista, Mikołaj Maciejewski, którego można znać z Tourrette. Co grają? Trudno stwierdzić, bo opierają się na luźnych improwizacjach. Sami przedstawiają się jako surf jazz, a – cytując wypowiedź Alka z wywiadu dla Radia Aktywnego – „psychodeliczny rock na jazzowych akordach w kwiaciastej koszuli".


Na ten moment mogę podlinkować tylko jeden ze starszych kawałków, ale on też był grany, więc w sumie nie ma problemu. Chodzi bardziej o to, że nie ma reprezentatywnej próbki ich obecnego stylu, choć jeśli dobrze pójdzie, to w piątek w Halo, Odbiór? poleci zapis live. Jeśli chodzi o moje wrażenia z koncertu, to... nie mogę powiedzieć za wiele. To był moment, gdy bardzo dużo osób wchodziło, więc trzeba było odbierać pieniądze, wydawać resztę i każdego pieczątkować. Mimo że na bramce było nas dwóch, to mieliśmy ręce pełne roboty. Co za tym idzie: nie bardzo mogłem się skupić na Empty Sunday, czego bardzo żałuję, bo wiem, że się rozwinęli i dobrze zgrali, na pewno jest to coś wartego uwagi – pozostaje czekać na jakiekolwiek kanały społecznościowe, bo tych brakuje.


Wracając jeszcze na moment do koncertu z Chłodnej z zeszłego roku, bo tam też grał duet Dopustim: nie byłem wtedy nadmiernie entuzjastyczny wobec nich, bo miałem wrażenie, że tracki są za mało różnorodne. Okazało się, że to odczucie nie było specjalnie dalekie od prawdy, bo chłopaki ostatnio powiedzieli mi w wywiadzie, że po prostu... grali swoje kawałki po kilka razy, bo mieli ich zwyczajnie za mało. Teraz było więcej. Rozgrzeszam.


Co do ich występu, to nadal funkcjonował czynnik przepustowości na wejściu do sali, więc nie mogłem skupić się tak, jak bym chciał. Było jednak trochę luźniej, więc usłyszałem więcej niż wcześniej. I co? I jeśli Was, tak samo jak mnie, tag rapcore w 2020 roku odstrasza, to tutaj muszę uspokoić: Serj i Andrij dali radę, łącząc newschoolową nawijkę i bity tego drugiego z gitarą pierwszego. Na pewno znowu dobrze kontaktowali się z publiką, więc ponownie podbijam ten aspekt. Póki co jest tylko jeden singiel, zalinkowany powyżej, czekam na resztę.


W połowie naszych gwiazd wieczoru mogłem już zwinąć bramkę, choć, wierzcie lub nie, do samego końca dochodzili nowi ludzie. Mops, jak można się było spodziewać po wcześniejszych koncertach i pokątnej znajomości nowego materiału, rozpierdolił. Tym razem wystąpili w czteroosobowym składzie, tj. CB Mvula na wokalu, Bartek Czapski na basie, Krzysiek Szyc na perkusji oraz Michał Głomski na syntezatorach. Nie mnie o tym decydować, ale ta pomoc od członka dawnej inkarnacji Mopsa wygląda na dobrą decyzję, więc tak tylko sugeruję, żeby to nie był jednorazowy strzał. Do samego rozpoczęcia koncertu było widać, że chłopaki się stresują, ale mam nadzieję, że po wszystkich propsach, jakie zebrał, wiedzą że nie mają się czego wstydzić. Zarówno jako całość, ale i jako poszczególni instrumentaliści.


Zespół koncertowo jest w bardzo dobrej formie. Jeśli były jakieś potknięcia, to były na tyle drobne, że ich nie wyłapałem, a jeśli chodzi o ładunek energetyczny, o możliwość poskakania czy pogowania, o chwytliwość nowych numerów – pozostaje czekać na następne występy oraz następne single i album. Co więcej można powiedzieć, gdy po prostu dobrze się zgrywają? O, może taka ciekawostka, że niedługo skończą salkę prób przy przystanku Czarnomorska na Stegnach, to jest całkiem klimatyczne miejsce, byłem i widziałem. Wiedząc, ile pracy w nią włożyli, mogę założyć, że jest warta rozważenia, jeśli ktoś szuka. 

Pozdrawiam też Olę, dzięki której w poście są foty, oraz znajomych z radia oraz spoza niego spotkanych na wejściu, bo raczej z nikim się nie minąłem. Niektórych dawno nie widziałem, m.in. dlatego, że wyprowadzili się z Warszawy, więc tym milej, że przyszli. Morał z tego taki: stawajcie na bramkach. Bo bramka krzyczy najgłośniej i bawi się najlepiej. A, wspominany wcześniej wywiad będzie można za parę dni odsłuchać na stronie.

Smoq
PS. Tytuł stąd.

Komentarze

Najczęściej czytane

Porządek publiczny to przecież wasza sprawa

Nie brakowało okazji, by usłyszeć o Fontaines D.C. . Dubliński skład wydał właśnie swój pierwszy longplay, poprzedzony kilkoma singlami. W zeszłym roku zagrali na katowickim Off Festivalu, oprócz tego dopisuje się ich do brexticore'u. Dziś słuchamy albumu Dogrel . Dobra, ale czym właściwie jest ten cały brexitcore? Nietrudno się domyślić po nazwie: to muzyka powstała na fali komentarzy na temat Brexitu oraz całej sytuacji społeczno-politycznej, która do niego doprowadziła. Bywa, że hasło "muzyka zaangażowana" zdaje się być naiwne, dziś rzadko kiedy się ona zdarza, a jeśli nawet – raczej bywa wyśmiewana. Przynajmniej w sytuacji naszego nadwiślańskiego kraju – gdy VooVoo lub inne trójkacore chce mi w 2019 roku przekazać cokolwiek o buncie czy obywatelskim nieposłuszeństwie, ogarnia mnie pusty śmiech. Niech wypierdalają z tymi swoimi miękkimi fotelami, w których siedzą. Sam też siedzę w ciepłym i wygodnym pokoju, ale w swoim buncie mam jeden przywilej, którego im już...

Każdy chciał mi coś doradzać, ale ja mam swój pomysł

  Cudne były wczoraj The Last Dinner Party . Widziałem je mniej więcej półtora roku temu, choć akurat nie na Inside Seaside, a za granicą, i już wtedy ich charyzma, prezencja sceniczna i radość mi się udzieliły. Tym razem jednak miały już na koncie dwie płyty, a przede wszystkim czas na pełny set, dziewiętnaście numerów, odpowiednio 11 z nowego krążka i 8 z poprzedniego. Dwie godziny grania – i to najuczciwszego z możliwych, na wiele głosów i szereg instrumentów (w tym mandolinę i keytar). Może tylko setlistę można było ułożyć nieco inaczej, żeby nie zmieniać co chwilę gitar. Ta czasówka nie wzięła się znikąd, bo Abigal jest MEGA gadatliwa, kontakt z publicznością należał do tych maksymalnie serdecznych. Na scenie pojawiły się dwie polskie fanki, które zatańczyły do This Is The Killer Speaking , w którym zresztą raz przed refrenem zamiast "good morning" padło "dzień dobry". Pojawił się transparent "welcome back queen Jadwiga" odczytany ze sceny ze zdziwien...

Underneath all the thundering there's magic

Powiem wam, że zespoły zespołami, ale ja naprawdę uwielbiam Fontaines D.C .  Odkąd usłyszałem ich surowe demówki jeszcze przed Dogrel aż do chwilowych wątpliwości w kwestii upopowienia brzmienia – jest to po prostu kawał grania z sugestywnymi tekstami. Pomaga im też świadomość ograniczeń wokalnych, mimo że ewidentnie jest coraz lepiej, to studyjnie nie ma tu żadnego wstydliwego momentu. Cały czas za to żałuję, że nie wybrałem się do cholernego Pogłosu na ich koncert na względnym początku kariery. I tak słucham sobie punkowego w duchu Big czy Too Real , stadionówek w rodzaju Bloomsday czy In The Modern World , potem dość łagodnych pioseneczek jak Jackie Down The Line albo Favourite i każda z takich szufladek zostaje szybko przełamana, na Dogrel też są uśmiechy w stronę przebojów, na Skinty Fia grube klamry w postaci In ár gCroithe go deo i Nabokova , a na Romance chociażby potężny Death Kink . Z A Hero's Death muszę się w końcu przeprosić, bo to dobry album, ale cały czas...